剧情有必要说一下，简单老套的剧情，更加可以衬托出该剧形式演绎上的魅力。

a男和b男是大学同学，一起组建了乐队，二者同时遇上c女，并喜欢上她，期间三人一起排演莎士比亚的罗朱，并通过小应的死获得人生感悟上的升华。之后a男确立为c女的未婚夫，数年后三人再次聚首于浪漫的海滩别墅，一个意外电话，让b男得以与c女独处，遂生情愫，加之c女与a男旧日浪漫早已被被现实的平凡磨淡，因此bc之间发生婚外恋情，a虽察觉却一直未点破。后来ab争吵中，a将婚外恋情抖出，并将争吵激化，c女在离家出走之时遭遇车祸成植物人，a男随后在自杀中得以解脱，而c女也被a男送上天堂，自此b男孤单的在现实中受着罪恶的煎熬。

大抵就是这样一个故事，70分钟的演绎，演员以提线玩偶的行为特点来表演，全身裸露肉体，只是正面以塑料纸质的衣服来装扮，通过背后的镜子，我们能隐约看到演员背后裸露出的真实，用一句台词大意来讲“你华丽外表只是一层脆弱的泡沫，而你身后的爱情不过是裸露的肉”。这种表现方式，让人在视觉的“不自在”中体味一种现实的真实，所以我认为这种视觉的刺激是恰当的。

演员动作像提线木偶，就像充满欲望的人，到底是人在操控自己的欲望，还是成为被欲望操控的木偶，这种改变，只是一念之间而已。而人的一生注定有太多的线在操控着我们，也许有时一句话，一个会面都会改变人的一生走向，命运面前，人只是无奈被摆弄的玩偶。

内心深处的处理。看来导演是学过心理学的，用简单的灯光和走位，就完成了对于个体人“原我，本我，超我”的演绎。转身面对镜中自己，以社会认同中的我来评价自己的行为，而向前一步，则是预示走入自己的内心真实的潜意识。这种方法，对于让一部三人戏变得多元生动，是非常简单有效的。

带韵的台词。第一遍看不太习惯，因为一句原本简单的话，会因为雅韵的需要而加入一些修饰语，使得我在吸收的时候，还要自行再增加一级去繁就简的过程。不过后来想想，这种看似规规矩矩很刻意为之的台词，到是满配这些“玩偶”程式化生活的特点的。

精彩的舞美。当然一切只是我一厢情愿的理解，当你喜欢一部戏，你自然会把很多有意无意的设计假想为好的初衷，比如舞美。镜子同时也是玻璃，它将世界分成里外两个（当然哪个是里，哪个是外，就是相对的了），舞台前后的人不仅可以看到对面世界中看似与自己无关的故事，又可以在镜子里看到自己的内心和真实。而剧的末尾，以电影《松子被嫌弃的一生》作为结尾，当舞台对面哭泣的“女观众”起身离开的时候，我有理由相信，我们在另一侧看到表面（华丽）喜剧的同时，她在另一面看到的却是真实（肉体）的悲剧。我愿意相信我一厢情愿的这种解释。

除了这些，该剧还有很多留下深刻印象的设计，比如披头士的音乐与剧情结合的浑然天成。“不雅的字眼”起到的反讽效果（据说之前确实用了原本要讲出口的不雅字眼，因为审查过程遭到有关领导警示不要用“不雅字眼”，于是就改成了现在的设计，个人觉得，比直接说不雅字眼，更有讽刺和喜剧效果）。等等其他。

看多了内地的话剧之后，这部台湾作品，确实给我带来了一些不一样的体验，总之，故事因欲望而起，随欲望衰败而终，喜剧形式，悲剧的内涵，70分钟，算是一部很有作为的作品。请听我说，可以去看。